[…] Depuis les années 1850, la photographie se tient sur le seuil de la mémoire. À travers les débats sans cesse renaissants sur sa légitimité artistique, comme outil d’étude, comme modèle, ou comme médium à part entière, s’est perpétuée une interrogation sur les conditions d’exercice de la mémoire, individuelle et collective, dans une culture régie par la surproduction d’images enregistrées. Une première conclusion s’impose : la photographie est mnémotechnie, elle permet de constituer des archives. Mais l’art moderne, avec la photographie, est mnémographie, entre les beaux-arts et les médias.

Sommaire

Matisse, Bonnard : photographes amateurs

Brassaï. La fontaine pétrifiante

Patrick Faigenbaum. L’hypothèse généalogique

Suzanne Lafont. La ruse de l’imaginaire

La photographie comme modèle – une réévaluation

L’histoire de Bernd et Hilla Becher

Josef Albers. Figures musicales

John Heartfield, photomonteur

Gerhard Richter, peintre-photographe

Michelangelo Pistoletto. Le protagoniste

Michelangelo Pistoletto. Reprise

Le tableau et le document d’expérience

Ugo Mulas. L’élément du temps

L’image-objet et le modèle de la nature (les années 1980)

Mnémographies